Guillermo Montes Gómez

 En la clase de hoy, la profesora María Jesús nos ha organizado una conferencia con un exalumno suyo que trabaja actualmente en el Espacio telefónica, y junto a su equipo se encarga de organizar diferentes talleres interactivos que utiliza para educar a gente de todas las edades.  Gracias a la exposición interactiva en la que nosotros mismos elegíamos de que tenían que hablar, Pablo Mateos y Andrés Escribano han conseguido de una forma entretenida explicarnos en que trabajan y en que consiste el Espacio Fundación Telefónica. Posteriormente nos ha explicado mas a fondo en que consistía la exposición de Bill Viola, además de características mas concretas como donde se encuentra la Fundación (Edificio de la gran Vía de Madrid).   En la exposición, nos hablaron sobre su trayectoria desde que salieron de la carrera hasta el punto en el que estaban actualmente. Una cosa que me impresionó fue la forma en la que en apenas diez años, habían conseguido terminar la carrera, hacer un master y cons

Materiales de carga El material de carga es un compuesto, un material inerte no higroscópico, que se incorpora en algunos procesos pictóricos. Hay materiales de carga que se consiguen cuando se mezclan con agua como el "Aguaplast", un material que se suele utilizar para realizar grabados debido a su rápido secado. También hay otros materiales que deben mezclarse con cola, como pueden ser el polvo de mármol, la piedra pómez, o la cascara de huevo seca triturada.  Además de estos, también hay otros materiales de carga que no necesitan ninguna mezcla, como la silicona. A la hora de realizar materiales de carga, la materia que escogemos no puede ni disolverse en agua o pudrirse. Frottage Con los materiales de carga u otros elementos podemos hacer varias tipos de técnicas. Entre ellas esta el frottage, que consiste en el calcado con grafito de la materia de carga una vez seca, para que de esta manera podamos representar la silueta de la misma forma que tiene en realidad. Instalaci

  Textura Madera Tronco Árbol - Wallpapers | Textura, Texturas, Madera Pinterest En la clase de hoy nos hemos dado cuenta que cuando nosotros interpretamos una imagen no solo nos fijamos en la composición, el formato, el tamaño, sino que también tenemos que comprender la textura que tiene la imagen o la obra de arte. La textura es la materia de la que esta recubierto un cuerpo y su representación visual. Notros podemos percibir una silueta con el color, pero en el momento en el que incluye la textura, podemos empezar a comprender realmente lo que se esta representando. Además, las texturas tienen una clasificación propia: Visual: remite a la experiencia visual Natural: sensible al contacto artificial: simula o imita una textura Hay más tipos de  texturas como pueden ser la podrida, húmeda...

En la clase de hoy, hemos podido tener una exposición y explicación sobre la exposición de Bill Viola, "Espejos de lo invisible" de la que realizamos un trabajo de composición utilizando los diferentes tipos de composición.  Bill Viola nació en Nueva York en 1951, y es reconocido internacionalmente como uno de los artistas mas destacados de nuestros tiempos y uno de los grandes pioneros del videoarte. Su trayectoria artística de mas de cuanto décadas, sus obras están plagadas de elementos simbólicos, referencias a la espiritualidad y al mundo del arte, y centradas en cuestiones universales como el nacimiento, la muerte y el paso del tiempo. La exposición de Bill Viola, "Espejos de lo invisible", ofrece al espectador un amplio recorrido de la trayectoria del autor Bill Viola, que en el que evoluciono su forma de pensar a lo largo de 40 años. Además de esto, en su exposición, Bill Viola reflexiona sobre la condición humana y el paso del tiempo. "Espejos de lo imp

 En la clase de hoy, hemos realizado una visita online a la exposición de Michel Soskine, un lugar donde podemos encontrar grandes obras de arte, que además de únicas tienen un gran nivel de elaboración y un gran significado de fondo. Además, gracias a los contactos de la profesara, nos han mostrado pieza por pieza la perspectiva artística de estas. De esta forma hemos comprendido de una mejor fona en que consiste una pieza de arte y que debemos hacer en caso de que queramos entrar en una galería o vender nuestras propias obras. Además hemos aprendido ciertas cosas muy interesantes de la exposición, como que nunca debemos bajar el precio a nuestras obras, porque además de ser una falta de respeto a los compradores, sino que te estas faltando a tu propia apersona, infravalorando tu arte y tus expectativas ante las cosas, que poco a poco irán despareciendo. O que siempre debemos cumplir con las condiciones del comprador o la persona interesada, puesto que si no lo haces puede que afecte

  Para este ejercicio, la profesora nos propuso realizar varias composiciones aludiendo a las leyes de la Gestalt con objetos que encontrásemos por casa. Ley de simplicidad Ley de cierre Ley de proximidad Ley de similitud Ley de figura y fondo

Para este ejercicio debíamos realizar un conjunto de carteles distintos de la exposición de Bill Viola, Espejos de lo invisible. Para ello, debíamos elegir una de las imágenes de la exposición, y hacer 5 composiciones utilizando las diferentes características de las composiciones que habíamos estudiado en las clases anteriores. Debíamos realizar varias composiciones: Composición ascendente Composición descendente Composición aludiendo al fuera de campo Composición simétrica Composición de repetición

  Para desarrollar mas a fondo las gamas de color, la profesora María Jesús Abad, nos propuso realizar un ejercicio en el que debíamos elegir la imagen de una revista que tuviese una gama de colores y que todos sus tonos estuviesen relacionados con ella. Para realizar esto, debíamos seleccionar la imagen, y pegarla a una hoja Din A3, y encima de la imagen seleccionada debíamos intentar seleccionar los colores que se habían empleado, dibujando encima de ella para obtener el resultado mas parecido posible de colores. En este ejercicio no se valoraría el nivel de detalle, sino que se valoraría el nivel de obtención de colores de la gama seleccionada. Para mi ejercicio elegí una gama de colores marrones y sus derivados.

En la clase de hoy hemos continuado con el concepto de composición. Mas concretamente hemos visto las diferentes formas en las que comprendemos las cosas según el posicionamiento de estas. La posición del ojo: De igual a igual: este punto de vista sugiere complejidad. Contrapicado: en este caso, se quiere exaltar la figura representada en la composición. Suele utilizarse a la hora de mostrar presidentes en sus carteles publicitarios, dando de esta la ilusión de su grandeza y fuerza. Picado: es todo lo contrario al anterior, y en este caso se utiliza para mostrar la debilidad de la figura representada en la composición. Alusiones al fuera de campo: muchas veces, en las composiciones hay pequeños detalles que nos muestran información secundaria. Si esto no se diera, lo que significa es que toda la información que se quiere expresar esta dentro de la imagen. Leyes de la Gestalt: son las diferentes formas en las que se disponen las cosas para que nuestro cerebro las corresponda y forme sil

  COMPOSICION: "Composición II en rojo, azul y amarillo" de Piet Mondrian. En la clase de hoy hemos visto en que consistía el concepto de la composición y sus diferentes tipos, además de los factores que influyen en ella. La composición es uno de los conceptos mas importantes a tener en cuenta a la hora de realizar una obra de arte. Consiste en unir varias cosas de cierta forma para que de esta manera adquiera un significado mas allá de la simple estética. Hay varios tipos de composiciones: Lineal: aquella composición que se base en la línea y en la dirección que esta tome. La línea puede ser ascendente, indicando positividad, aunque también puede ser descendente, lo que indica negatividad y desorden. Simétrica y asimétrica: las composiciones simétricas están asociadas al orden y al sentido del orden, paz y tranquilidad, mientras que las composiciones asimétricas aluden al desorden y al caos. Composición triangular: es aquella composición en la que todos sus elementos se ven

Hoy es día 2 de noviembre, y me siento orgulloso de anunciar que finalmente he terminado la paleta de colores, pese a que no sea la mejor de todas, ni la mas limpia, al menos, puedo mostraros como la he realizado y los pasos que he tomado a la hora de realizarla. Partimos de que la paleta de colores se hace a partir unos grupos de colores primarios con los que se realizan todas las mezclas. - Amarillo limón y amarillo cadmio - Rojo cadmio y rojo carmín  - Azul cerúleo y azul ultramar A partir de estos colores primarios hemos conseguido los colores secundarios a través de la mezcla de dichos colores.  -Dia 9 de octubre: en el primer día del desarrollo de la paleta de colores, hemos obtenido dos tipos de naranjas. El primer naranja lo hemos obtenido a partir de la mezcla de amarillo limón y rojo carmín, y el segundo naranja a partir del amarillo cadmio y el rojo cadmio Dia 16 de octubre: en el segundo día del desarrollo de la paleta hemos conseguido obtener dos verdes distintos, a partir